Jean Christophe Ammann(即前Frankfurt AM的MMK的director)有過個Vade Mecum for Curators
其中一項是Ensure that you have a good team. Do not try to do everything alone.

我這次無疑是有點意思自殺式對著幹的，但也得多謝使整件事能成事的所有個別出力者和好團隊，我從備展到這刻(恐怕續下去亦然)這樣自把自為辛苦大家了，雖則這我其實見到最終有其弔詭的意義在其中，也是這展覽策展一個值得思考的部份。當然，若大家願意這樣去跟我詮釋所有事情。

今晚經已周五，阿恩帶駐場海外藝術家辦急事，駐場花牌師父黃生同友好去了打乒乓，我在夠鐘辦完些急些的公事後，就匆匆關了活化廳門，過去序言聽牛下開飯的新書會。奇怪講者又會點名叫我講野又問我點解要來，這種計劃跟活化廳或我的旨趣真的無關？上次去聽陳景輝在ｃｃｃｄ的導賞班，又是這樣，我說來學野，佢說我太中學生的答覆了。

我走後想返，周日嚟緊的這次分享討論會活動，真一定要抓緊機會，看看社區藝術可以如何幫助到現存的社區，只有這樣，香港當代藝術才望擺脫在消失的政治上討飯食，將matthew turner提出的再呈現re-appearance超越攝影的再現，而真真正正觸及最真的活化。有趣是上次小西九第一次的討論會，陳景輝於是提出，我好像是在從事為藝術而社區。

老友!你識貨,這可是寶啊!
懷舊是一種病...
歲月是一場浪淘沙的遊戲,留得住留不住的,都牽繫著一份情...不僅是一年舊物,而是一刻業已消逝的快樂韶光,或者更加是填補一份過去的遺憾!

-曹文偉/香港101

策展筆記簿

這個展覽的構思，好像是我在會上拋出來的，但我都不肯定。後來第二次會沒有人認頭，就我來策好了。展覽最初本來叫活化廳藏品展，用街坊送給我們的東西作展覽，在原來給藝發局的計劃書，是中沒有的，有點兒製作一個零成本展覽，使用空檔期的意味。說得漂亮時，是從街坊送給我們的物品，反觀他們對於我們的想像。

當年香港藝術中心有一個《找尋藝術》（１９９０）的展覽，邀人們把他們認為是藝術的家裡藏品帶來展覽，這次我們展出的，卻都是不請自來，他們也不一定認為那些是藝術品，卻吻合物主對活化廳這社區藝術空間方向的想像。

恃著物是死的，作為是一個似乎沒有藝術家的展覽的策展人，我就大膽的把自己的工作和藝術家的創作不刻意去區分。何慶基最近有篇文是說香港策展人往往成為了展覽宣傳的焦點，至少是輕重的優先序上，我對這類指控不以為然，但也不嫌將這展覽作為這種討論的一個反思例子。

就我個人而言，實好久都沒有正式策過一個展覽了，雖然你也可以說我幾乎每天也在活化廳中策著展，但事實上，我覺得對上一次，經已是都沒有好多人認真留意看待，在活化廳正式開幕前的那個圍繞國旗等的展覽。但策展，雖是一個討論展覽的一個可能方向，尤其因這個展覽在策展討述中的後設自反性而被焦點化似，但我們要討論策展，正正也是望捉著辦展覽的原委，而不是策展的技術層面而已。

而循這一進路來想，這展覽的策展，還是得回到活化廳搞社區藝術的角色脈絡來閱讀。更多的，下次再談。